Architecte de formation, Margot rencontre le domaine du cirque et se découvre une passion pour celui-ci, qui l'amène à poursuivre un travail sur l'espace en utilisant le corps comme outil.
Pratiquant l’aérien, elle se forme aux Noctambules à Nanterre, Artriballes à Marseille et Espace Catastrophe à Bruxelles. Elle suit également de nombreux stages auprès des compagnies Ascendances, Nö, Libertivore, Archaos. Margot se spécialise en trapèze fixe, mais aborde plusieurs agrès aériens : corde lisse, perche aérienne, trapèze ballant et danse-voltige. Ponctuellement, elle pratique la danse contemporaine et la danse-contact. De nombreuses expériences de jeu et des stages de clown s’ajoutent encore à ses activités.
Parallèlement à sa pratique personnelle, elle enseigne depuis 1996 le cirque au sein d’associations et de compagnies : Artriballes, Gymômes, Cirqu’en Bulles, Badaboum théâtre, Champs Libres, et depuis peu au Théâtre du centaure.
Elle crée avec la Cie LéPADéCIDé un spectacle jeune public : L'incroyable histoire de la très grande dame et du tout petit bonhomme qui mêle jeu, danse et aérien. Ce spectacle tourne depuis 2007.
Margot a participé à la création collective d’un spectacle de rue Crescendo, et si l’eau devenait rare ? , chez l’association Champs libres. Avec Jutta Knödler et pour l’association Chamboul’tout, elle a crée un numéro solo, aérien et burlesque : Immersion totale. Ce numéro se joue sur grue de port ou sur bateau.
Artiste de cirque, il passe par l’exploration d’univers autres que celui du spectacle, avant d’aborder le cirque par la pédagogie et l’anthropologie. Enseignant à l’école du Cirque Pouce, il se forme en acrobatie. Il se spécialise dans les équilibres sur les mains, les portés acrobatiques au sol et sur trapèze fixe. Avec la Compagnie du Passeur et la Compagnie DesUnVolt, il s’ouvre aux techniques d’installations aériennes pour le spectacle Prends moi ta main. Il aborde la danse contemporaine avec les trainings de la Compagnie Ex-nihilo, les cours en contact improvisation de Mathilde Monfreux et il joue dans plusieurs performances de la Compagnie Willi Dorner (Autriche, Vienne) dont Bodies in Urban spaces.
Actuellement, Julien travaille avec la Compagnie Louxor (Lyon) sur le spectacle H2O (machinerie, trapèze, danse voltige, corde lisse). Il pratique également les portés et le jeu d’acteur pour le spectacle Crescendo, et si l’eau devenait rare ?, au sein du collectif Champs Libres à Marseille.
Ses expériences en tant qu’artiste de cirque l’amène à croiser les genres, ici portés acrobatiques au sol, sur trapèze, jeu, danse, accroches aériennes et manipulation d’objets.
Après des études de piano classique et une maîtrise de Musicologie obtenue avec mention Très Bien en 1993, Solenn Risset se consacre entièrement au saxophone. En 1997, elle obtient un premier prix de saxophone et harmonie jazz au conservatoire de Bruxelles, en 2005, le Diplôme d'État de jazz. Elle se produit alors dans de nombreuses formations jazz. Parallèlement, elle donne des cours dans diverses écoles de musique (notamment la Cité de la Musique à Marseille en 1999-2000) et elle obtient le Diplôme d'État de professeur de Jazz en 2006.
Elle pratique les musiques traditionnelles de Macédoine avec Boukovo, fanfare macédonienne qui se produit dans toute la France pendant 5 ans. Elle fonde Sladko en 2001, groupe de musique macédonienne moderne et elle se tourne aussi vers la chanson française avec Laurent Boudin dont elle est arrangeur-accompagnatrice depuis 2002. Avec Laurent Boudin, elle se consacre à la harpe celtique. C’est en créant Stella Pire et Ah Oui Mais Non qu’elle se met au thérémin et au chant pour partager avec le public son amour des musique traditionnelles, du jazz et de la convivialité. Devenue multi-instrumentiste, elle devient "femme-orchestre" dans la Mini-fanfare.
Avec la compagnie La Rumeur en particulier, la comédie prend de plus en plus de place dans ses spectacles. Elle joue aussi pour les enfants, notamment au Badaboum théâtre et avec la mini-fanfare.
Après avoir obtenu une Licence en Art du Spectacle, elle participe à la création de la compagnie En Avant Scène et au spectacle pour enfants Perles. La troupe part en tournée dans le Nord de la France et en Belgique. Elle y rencontre la compagnie de la Sonnette, avec laquelle elle crée une parade masquée et commedia dell' arte.
Enrichie par cette expérience nouvelle, elle se découvre une vocation théâtrale, elle part alors à Bruxelles pour suivre une formation de deux ans à l'Ecole LASSAAD qui se base sur la méthode Jacques Lecoq : le langage du corps et du mouvement au théâtre.
Anouck a des nombreuses expériences en France (Collectif TIF, Trioléo, l’Atypique compagnie, Théâtre Kronope) ainsi qu’en Europe : en Angleterre avec France (Flying Theatre), à Genève avec Hamlet machine (CITAS), à Madrid avec Bodas de sangre de Lorca (Espada de Madera), puis à Vincennes avec la Casa de Bernarda Alba (Théâtre de l'Epée de Bois).
Anouck poursuit son exploration en tant que metteur en scène avec la compagnie Chamboul’tout dans Accord presque parfait.
A suivi la formation comédien-danseur-chanteur des Hivernales d’Avignon, ainsi que l’enseignement de Josée Cazeneuve (danse contemporaine et Qi Gong). Après une expérience de comédien au sein de la Cie Panama et Lépadécidé, puis de danseur dans la compagnie Itinérrances, (Christine Fricker), il passe à la direction d’acteur et à la chorégraphie dés 2003 avec "Pionniers à Ingolstadt" de Marie Luise Fleisser, puis avec "Le journal d’Agnès"en 2005, pièce chorégraphique pour 2 danseuses. Il enseigne le Qi Gong depuis 3 ans.
Mise en scène et chorégraphie du spectacle de L'incroyable histoire de la très grande dame et du tout petit bonhomme.